倒叙的开头，先将一个震撼人心的场景推给观众，这算是一种很简单的标配方式，主要演员们乘坐的飞机，因为事故，不得不迫降在大海上，下来之后，岛屿成为了最终的选择，哪怕飞机折断，哪怕飞机经历灾难级别的晃动和碰撞，也好过在茫茫大海中几乎没有生机的选择。
运气是好的，也是陈昊拍摄这部片的一个特色，机舱内是有伤亡，鲜血和凌乱构成了大家熟悉的想象空间，但实际的情况是飞机的迫降拥有着超好的运气，在已经做好了生还人数可能很低的准备下，大部分人都没有事，有的甚至连一些小伤都没有。
别人要去营造的惨烈，不是我想要的，故事的开始就是告诉大家一个更为真实的惨烈。
迫降成功，没有事的人多，几个受伤的被抬出来，能帮着紧急治疗的帮着弄一下，实在弄不了的，只能很遗憾的看着你，那种眼神的疏离感，会让受了无法紧急医疗乘客的心，带动他整个人发出声嘶力竭的喊叫。
奈何，救不了就是救不了，今天的乘客里没有很凑巧的有医生，这就是很悲惨的地方，往往这类影视剧，都会出现一个医生，尽可能的进行救治，给死了很多人的环境做光明的曙光。
《遗失》在陈昊的手中，焕发出了一种更为贴近当下人思维模式的剧情发展。
看惯了各种熟悉的场景，遇到飞机出事故，很多观众会想，为什么一定会成功迫降，不能全死了吗？既然为了剧情不全死，那为什么不会有一次成功的迫降呢，飞机只是碰撞滑行，大家绑着安全带，为什么不是多数人都活下来呢？
为什么这样的故事都会那么巧，偏偏就有非常专业的见过大世面的医生在呢？飞机迫降这样的事件，真要受了一些无法被紧急医疗的伤势，大家不是漠然冷血的不想帮忙，真的是不懂那会是一个什么样的画面呢？
当下的观众，完全是十万个为什么，陈昊这么做，依旧会有人质疑为什么你要这样，为什么不是那个样子。
每一个观众心中都有自己的一杆秤，信息越来越急速传递是时代，大家拥有了更多的选择，见识到了更多，所以不再是看一部《射雕英雄传》、《霍元甲》、《上海滩》就万人空巷的时代，大家众口难调，每一个人都有自己独立的想法，一旦你跟他的想法不一样，他就会对这部片子产生一点质疑，不是说不好，只是会不自觉的有自己的视角。
陈昊玩的就是人群中的不一样，但他这个不一样是有前提的，是要首先保证故事吸引人的地方，还要保证这个不一样，大家看了觉得：欸，挺有趣。
他用了一种不血腥的画面方式来诠释了无可奈何下的残酷，当大家将伤者都拖到了远离飞机一二百米之外的一块空地后，伤者痛苦的哀嚎声，能做的是什么，一点止疼喷剂，一根香烟，然后就只能是静静的看着，有的是严重的骨折，一时半会还没事，大家唯一能做的就是安排人暂时看着他们，而那些已经因为种种原因生命正在慢慢流逝掉的，止血也止不住的，要说因为死亡而去为陌生人流泪，多数人是不太会的，当大家开始探究陌生环境想办法让自己生存时，就只能是投以冷漠带有距离感的眼神，或许等到我们转一圈观察环境归来，这里已经少了一条生命而多了一具尸体。
开篇没有大爆炸大特效大场面，没有以血腥残酷来彰显画面的刺激感，就是一个眼神的场景，没有刻意用大篇幅去渲染，就是顺理成章的一种过渡，正因为如此，传递出来的感觉才更为强烈。
陈昊不需要去观察别人，成片自己身边这三位都没有看过，看他们三个人的反应就足以说明一切，三个人在感受到了画面带来的内心震撼之后，下意识的会瞄一眼陈昊，随即就重新将注意力放在电视中。
一群陌生人，或许在登机或是乘机的时候，还有过一些接触和简单的交流，突然之间成为了需要互相帮助的队友，这身份的转换，很多人都不适应，好在这个人群之中有着相当一部分的强人，有些人会没能力的去嘟嘟囔囔彰显自己存在，甚至还会为了意见向左而去争吵，真正的强人从来不会参与这种事，甚至于他们都不屑于争辩什么，强人与强人之间是有感应的，哥们