看看,要不人家怎么能耐呢!
一句话就破局了。
情景喜剧的确就像易青说的那样,故事的背景结构不能太大,太大的话情景喜剧根本就装不下,只能把故事背景局限在一个相对较小的范围,一个家庭,一栋楼,或者一间办公室。
点破之后,接下来就简单了,马伟都和叶静都是聪明人,冯裤子也不差,立刻围绕着易青的这个点子发散思维。
“家庭的话,《我爱我家》已经拍的差不多了,再新也没什么可挖掘的了,我看不如就把故事设定在一间办公室里。”
马伟都立刻跟上叶静的思维:“对!但是这个办公室还不能太普通了,得有故事可以挖掘,你们觉得报社怎么样?让故事里的主人公去追逐社会热点。”
叶静连连点头:“这个好,这个好,一间办公室就是一个小社会,男女老少全都装进去了,还能引申一下,来个心老思想的碰撞。”
冯裤子一开始当着易青的面还不好意思多说话,这会儿也来了兴趣,他颇有歪才,脑瓜子也灵活:“主编必须得是个上岁数的老同志,这样的人能镇得住场子,办公室里的年轻人造反也造不起来,他一句话就能给镇压了。”
马伟都赞同道:“这个设定不错,新老冲突,得有一方占据优势,老主编这个设定就不错,但是这个人物也不能太古板了,得能时不时的接受新鲜事物。”
易青看着几个人就直接在他的公司讨论开了,也是无语,难道就不怕他剽窃创意啊?
冯裤子继续说道:“办公室里还得有一对年轻人,一男一女,最好俩人再有点儿事,比如男的追,女的跑,俩人欢喜冤家,市场斗嘴,再来一个热心肠的老大姐负责传闲话。”
“好!好!好!最好再有一个男的,知识分子形象,但是性格圆滑,再带点儿江湖气,这样形象冲突也有了。”
三个人一聊起来就没完了,一点一点的把《编辑部的故事》里的群像给呈现了出来。
其实刚刚易青在给他们提建议的时候,就已经在有意无意的往这边引着他们了。
前世,《编辑部的故事》才是真正意义上国产的第一部情景喜剧,要说经典,也的确够得上格,没个小故事都直接反应当下的社会热点。
播出之后,社会反响颇大,时隔多年之后,依旧影响深远,好些后来的情景喜剧都曾借鉴过《编辑部的故事》,有的借鉴人物设定,有的借鉴故事情节,看成国内情景戏剧的开山鼻祖。
而且这个戏投资少,很适合海马文化用来做开山之作,情景比《我爱我家》都简单,主要就是在室内拍摄,画面语言也比较单调,主要靠的是台词的出其不意。
从古到今,让人发笑的语言只有一种:制造反差。
比如原版的《编辑部的故事》里有一个故事讲小保姆的,本应该是服务业人员,结果这个小保姆到了人家家里,反倒是成了大少奶奶一样,整天支使着主人家干这干那,她反倒是享受起来了。
现实生活当中,这种情况根本就不可能发生,但是在故事里发生的,就是通过这种身份反差来制造笑点。
另外,还可以用特高雅的词语描绘粗俗的人,也可以用特雄伟的词描述特庸俗的人,还可以一本正经地出丑,或者故意把大的说成小的、快的说成慢的、滑稽的说成庄严的,利用语境的错位抖机灵。
前世,《编辑部的故事》第一次在电视里把文件语言、报告语言、政治语言倾泻在世俗之事、男女之事、凡人小事上,处处反差和笑料,着实新鲜过瘾。
套用一个术语,这叫反讽。
《编辑部的故事》在迎合和巩固社会主流话语的同时,又每时每刻都在嘲笑和解构着它。
过去人们闻之肃然的高调、见之心惊的上纲、掏心掏肺的讴歌,在剧中全成了另一种味道,全成了不着调的笑料,全没了杀气和力道。
这自然和人们放下包袱、轻装上阵的心态吻合了,自然和时代节拍同步了。
能够造成观众的功名,成功也就是理所当然的了。
而易青之所以愿意拿出这个点子来和海马文化分享,其实也是为了结一份善缘,他还惦记着拍《甲方乙方》呢。
既然要拍,易青就不想给自己找麻烦,版权的问题必须清晰,他没冯裤子那么不要脸,用了人家的版权,连署名都没有,最后就扔过去五万块钱,这叫缺德。
“几位,差不多了,你们再聊下去,就不怕我把这个点子据为己有啊?”
三个人闻言一愣,随机叶静和马伟都哈哈大笑,冯裤子则有些尴尬。
“别人会,你不会。”
这评价可是真够高的了。
“会不会的,你们回去之后再研究,谈论吧,别你们商量的挺热闹,回去之后,被王硕一句话给毙了。”
这倒是真有可能。
“小易!不管怎么说,都得谢谢你。”
马伟都特别客气的起身,还伸出了手,格外郑重。
“马哥,您这么说,可是又不拿我当朋友了?”
马伟都被易青说的挺不好意思的:“得嘞,那我就什么都不说了,回头等赚了钱,请你喝酒!”
易青要挽留三个人一起吃晚饭,可三个人心里都装着事,极力推辞了。
把三个人送到了公司大门口,看着他们上了出租车,易青这才回去,等到了办公室,就看见丁鑫正跟着赵保刚说话呢。
“走啦?”