“秦，秦？”
“唔，你画完了？”
“对不起，我不应该……”
“事实上我并没睡着，你完成了吗？”
詹妮弗.布兰蒂点点头、将画板调转，老秦眼前一亮，只见铅笔构成的明暗中，一颗大光头双目微阖、眉宇微皱，正在半梦半醒间徘徊。
“哇哦，你的素描真棒！”
“谢谢，其实我一直很喜欢绘画。”姑娘收起画板，神色怅然，“但你知道的，漫画行业一直不景气，所以报考时我没选加州艺术学院。”
“也对，nyu以动画艺术为主。”
老秦伸了个懒腰，他确实没睡，只是介乎于半梦半醒的状态，养肝嘛，按中医理论需要测算子午流注、在合适的时间用恰当的姿势休息。
码农们的经验可以证明，熬夜会秃顶的！
四眼龅牙妹是午饭后来到医务室的，她上午有通识课，也不知从哪得到的消息，牙都没刷就拎着午餐前来探望，并打算放弃作业学分。
“所以，你不想给迪士尼打工？”
“是的，爱好不应该被生活困扰。”姑娘很认真的给他解释：“我必须先找一份能养活自己的工作，才有机会画出自己喜欢的作品。”
“……你会成功的？”
老秦神色复杂，似乎他遇到的所有土著都清楚自己该干什么，比如凯恩，上小学的时候就知道如何用乐高拼成擎天柱、并且不影响学习。
美术专业的就业方向无非那么几个。
要么死宅，以碰运气的方式投稿，希望自己的作品能够被漫画社或动画公司看好，成功的几率和起点码农靠一部作品成为大神差不多。
要么家里有矿，毕业后衣食无忧，凭借天赋和努力在若干年后成为知名画家——或者像梵高那样，在尸体风干后才能得到收藏家的认可。
要么给人打工，凭借名校出身、以及与绘画并无直接关联的、以电脑制图为主的动画技术，成为迪士尼、梦工厂、皮克斯、蓝天等动画公司的社畜。
绘画与动画的区别在于，前者每一道线条和色彩都是艺术，后者再令人惊叹也是针对整部片子而言、是导演的艺术，社畜只负责技术。
从穿着和气质上看，詹妮弗的家境很一般。
让老秦敬佩的是，她并没有因为长相、出身等怨天尤人，更不会像华夏的某位大学生那样以父母出身农村为耻，不隐瞒，不自卑，不放弃。
“还没画完？我认为你的作品已经很完美了。”
“抱歉，你可以再睡一会儿。”姑娘从床尾挪到床头，铅笔不停飞舞，“我需要从各种角度描绘，这样才能确保设计角色时不会出现疏漏。”
“照相或者录像不行吗？呃，我只是好奇。”
“不行，那样的作品没有灵魂。”她下意识的回答，又后知后觉的补充道：“对不起，我太笨了，只能通过这种方法找到灵感，真的很抱歉。”
“嗨，这很正常。”老秦看着她，眼中浮现出久米千代刚进家门的样子，“我学武术的时候也一样，看不如练、练不如打，打不如挨打。”
“挨打？”
“对啊，挨打会痛，痛了就会长记性，空气又不会还手，动作练习到一定程度，再想进步就得实战，通过自己和对手的反馈才能进步。”
“可是，你的比赛我都看过，没……”
“没看到我挨打？”
“嗯。”
“那是因为我挨打的时候学校没办比赛。”老秦的手指在脸侧滑动：“这里以前有道瘢痕，「犀牛」打的，再向前五厘米我就会被他ko。”
“啊？”
“这里、还有这里，蜜……唉。”提起离开社团的「蜜蜂」，他又是一声长叹，“总之联赛前我挨过很多打，所以正式比赛中很少挨打。”
“就像达芬奇的鸡蛋？”
“没错。”
虽然武学和绘画风格迥异，但两人很奇妙的找到了共同语言、并且越聊越嗨，老秦干脆不再装病，在姑娘的要求下赤着上身摆出各种造型。
“我、我画完了。”
詹妮弗有些不舍，倒不是有非分之想，而是从开学起第一次有人不介意她的长相、穿着，愿意陪她聊天、甚至用欣赏的眼神看着她。
“哈，我身材这么好？”
“是的，色彩有时会蒙蔽人的双眼，而素描只有光、暗。”她轻抚着纸张上的肌肉，苦恼道：“抱歉，我还没想到怎么把它画在纸上。”
“嘿，我们说好的。”
“对不起。”
詹妮弗习惯性的道歉又赶忙捂嘴，老秦笑着指指她，温声道：“说实话，我不觉得它有问题，如果有，那一定是你把我美化的失真了。”
“不，这不是美化。”
谈及专业，姑娘无比认真：“你的肌肉并不明显，但它有自己的生命，我能描绘出它在某一瞬间的姿态，却想不出如何体现它的生命力。”
学渣眨了眨眼，压根儿没听懂。
对牛弹琴，詹妮弗也头疼，想了半晌才道：“你知道《向日葵》吗？梵高先生一共画了十一幅《向日葵》，每一幅都透出狂热的生命激情。”
学渣挠了挠头，表示更加听不懂。
不过俗人也不需要听懂，知道值多少钱就行，在1987年3月，一幅《花瓶里的十五朵向日葵》拍出了近四千万美元的天价！
佳士得卖的，准确成交数字是3992万1750，掏钱的狗大户叫后藤康男，作品目前被收藏在日本东京的「日本损保东乡青儿美术