“风雨送春归，飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。俏也不争春，只把春来报。待到山花烂漫时，她在丛中笑。”
上阕主要写梅花傲寒开放的俏丽身姿。起始二句叙季节的变换，既平直自然，又蕴含哲理。第一句才说“春归”，第二句就说“春到”。春归是梅花在风雨中所送，春到是梅花在飞雪中所迎。很显然，这里的“迎春”、“送春”者，不是“风雨”、“飞雪”，而是梅和梅花。在风雨中送走春天时，梅花虽已凋谢但在飞雪中迎来春天时，梅花却正吐艳。这两句对仗工整，拟人形象，生动地表现了中国及其领导下的中国人民坚强不屈的革命英雄主义、坚韧不拔的意志和大无畏的战斗精神。“已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏”承“飞雪”写出，极力渲染梅花开放时的冰雪环境，这是一种衬托的手法，在“百丈冰”的时节梅花开放是十分难能可贵的。这样一来，“犹有花枝俏”一句就格外醒目。梅花不仅在如此严寒的环境中开放，而且开放得还特别俏丽。作者以冰雪衬托风骨铮铮的梅花，以梅花的品质、梅花的形象象征中国人。作者笔下的梅花形象是全新的，不仅是诗人眼中梅花的形象，也是诗人自己以及中国人的形象。
下阕是对无私无欲的梅花的礼赞。首句承“俏”字写出。俏丽的梅花开放于寒冬之时，它是春天的信使，预报春天就要到来，当春天真正到来时她已经飘零了。这就是梅花乐于奉献的性格，所以作者说梅花是“俏也不争春，只把春来报”。“俏”字浓缩了千种生机，万般气，是这首词的诗眼，是新时代梅花精神风貌的外现。“俏”字也是上下阕之间过渡的桥梁，使整首词的境界浑然天成。“待到山花烂漫时，她在从中”两句，描写春天降临繁花似锦的时候，梅花那种舒心高兴的样子。写出了花不仅有俏丽的身姿，而且有崇高的精神境界。“笑”字写出了新时代梅花谦逊脱俗的品质，豁达大度的精神风采极大地升华了词的艺术境界。
【这首诗词也是本人喜欢的，经常会用来欣赏！】
“皇上，平阳妹夫文才斐然，我们姐妹想了一下，不以我们喜欢的花为题，来人平阳妹夫能把他人喜受之花写的这样美好，我们姐妹觉得他一定也能把自己所喜欢的花写的更加美丽。因此我们更想知道平阳妹夫喜欢的是何花？”
都说这女人坏，如果小瞧女人死都不知道怎么死的，这看似没有问题的问题才是最有问题的问题。她们不出题，让程处瑞自己出题，这样一来你做出来的诗要比刚才的还要好，不然都说不过去的。
“哈哈哈！正是如此，处瑞啊，你也听到朕的两位妃子话，朕也好奇你喜欢哪种花？”李世民哈哈大笑道。
“荷花！”程处瑞说道。
“没错，我就是问你喜欢何花？”李世民继续笑着。
而我们的程处瑞回答还是两个字：“荷花。”
“处瑞你这就没意思了，你要是答不出也无妨，毕竟你今天已经很露脸了！一道两道题答不出也情有可原的。”李世民以为程处瑞答不出，笑着说道。
“唉！我说皇上，咱们说的是不是有什么误会，我说的是荷花，也就是莲花。”听到程处瑞的话李世民的嘴张开，不只是他，几位皇后和妃子也笑起来，她们也头一次见到有人调戏皇上的，都觉得很好玩。
“好好好！你个臭小子，那就你给朕做一首莲花的诗句来。那种肮脏之花有何所赞的。我到是真想听听！”
在唐朝莲花因出自淤泥一直都被世人当作肮脏之花，到了宋代周敦颐之后才被世人喜爱！今天程处瑞觉得那个周先生就先靠后一下。借您老人家的诗词，咱要发发威！
“咳咳……”程处瑞一改刚才的气质，整个人的气质浑然一变，对于一个演员来说，要能演出各种气质，这是一个演员的基本要求。
“水陆草木之花，可爱者甚蕃。晋陶渊明独爱菊。自杨隋来，世人甚爱牡丹。予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。
予谓菊，花之隐逸者也；牡丹，花之富贵者也；莲，花之君子者也。噫！菊之爱，陶后鲜有闻。莲之爱，同予者何人？牡丹之爱，宜乎众矣！”
水上、陆地上各种草本木本的花，值得喜爱的非常多。晋代的陶渊明只喜爱菊花。从杨氏隋朝以来，世上的人十分喜爱牡丹。而我唯独喜爱莲花从淤泥中长出却不被污染，经过清水的洗涤却不显得妖艳。它的茎内空外直，不生蔓不长枝，香气远播更加清香，笔直洁净地立在水中。人们只能远远地观赏而不能玩弄它啊。
我认为菊花，是花中的隐士；牡丹，是花中的富贵者；莲花，是花中品德高尚的君子。唉！对于菊花的喜爱，陶渊明以后就很少听到了。对于莲花的喜爱，像我一样的还有什么人呢？对于牡丹的喜爱，当然就很多人了！
其实程处瑞把“李唐”给改成“杨隋”！他装b可不是想找死。这么一改并无大错，确可免一忧。
“好一朵高洁之莲花，好一句出淤泥而不染，濯清涟而不妖。你把自己比成莲花，你意思朕听明白了，希望你记得今日之词，这里没你的事情下去吧！”
李世民不白给，这一首传世之作正是程处瑞向他表达自己的心，既然对方把话说的这么明白，他觉得没必要继续