帝都·北五环·草场地艺术村
闪星录音工作室，一号棚录音控制室吸音材料墙壁上新增加了一张显眼的标识语：
『音乐经不起打扰，旋律沉默中迸发——闪星邓文斌宣。』
而一号棚里这会真实的情况，任谁来看都会评上一句，这标识语可谓相当之讽刺，简直离谱。
然而邓文斌却早早地将其他人都赶出了一号棚，情商拉满的他还在微言群里下了死命令：“禁止围观和打扰晏清老师。”
空荡的录音控制室里，闪星主理人邓文斌堂而皇之倚在录音控制台前，在晏清耳边絮絮叨叨着。
他嘴里的话题都围绕着上周六与首期《才华有限公司》同期在细语音乐平台上线的两首数字单曲。
火爆的销售数据，翁怀憬完美的录音棚表现力，再现一单破钻的神迹…
邓文斌各种角度张嘴就来，一脸与有荣焉的样子，毕竟这两首歌都是在闪星录制的，他也全程参与了监棚工作。
晏清有一搭没一搭附和着邓文斌，他集中着精力娴熟地手脚并用操控着idi踏板，往音乐工作站里记录着一段又一段小提琴弦乐、打击乐伴奏分轨。
《红玫瑰》、《白玫瑰》两首歌用的是同版编曲，晏清的思路很清晰，以钢琴声第一主奏，小提琴弦乐间奏，辅以架子鼓为和声伴奏，整首歌中没有人声和声，总体来说工作量并不算大。
晏清对于这个编曲的个人理解是这样的，这首歌主要抓耳的部分在于一个忧伤且落寞的中年男人内心的独白，过度使用和声，很容易有喧宾夺主的嫌疑，而完全不使用和声又会让整首歌显得太过空洞。
所以一段婉转、若隐若现、缠绵悱恻的小提琴声就很重要啦，它的加入既能丰富相对单一的钢琴主奏，也能表达出男人心中对那位“玫瑰”般的女人迷恋和不舍的情绪。
在打击乐和声里，晏清反常规地使用了大量切分音和三连音。改变通常编曲认知习惯中强拍上必出现重音的规律，使弱拍或强拍弱部分的音，因时值延长而成为重音，营造出一种似乎错拍的假象，来烘托男人内心的纠结和矛盾。
晏清暗自惬意着：「我追求的，便是《红玫瑰》用来给电影配乐时，那种在地狱和天堂、魔鬼和天使间摇摆不定的情绪。」
他耳边邓文斌不住赞叹的那些数据，其实早上过来的车里苗妙都说过了一遍。