恋上你看书>都市现代>我没想当影帝>第一百四十章 只有太阳才能黑(5/6)

东莞仔拿到影帝之后,慢慢加入了港片主角轮换团…

当然,他没有单杠票房过,所以,饰演的角色基本上都是反二号或者男二号…

东莞仔吃亏就吃亏在长相!

过于平凡。

当年也不是没机会,《碧血剑》就找了他饰演男一号袁承志,谁曾想火了饰演夏雪宜的江华…

然后他就乐天知命了,把自己签给了刘得华。

刘得华对他很好,基本上每一部参与的作品都有他!

《无间道》惨被灭口的卧底;

《龙凤斗》里虚张声势的侦探;

甚至《天下无贼》他都演了被切手指的小弟四眼……

应该是05年的《黑社会》,他饰演的东莞仔很不错,凶狠跋扈!

杜其峰很欣赏他,之后的《放逐》、《文雀》、《ptu机动部队》、《铁三角》包括《毒战》都找了他。

因为他的形象很百变,既可以饰演正气凌然的警司,也能饰演反派角色…

老刘对他也很好,当年砸钱捧他主演《风暴》…

《风暴》票房不错,六千万投资,拿了三亿多的票房成绩,那电影之后,林嘉栋才算正式上位,饰演的角色至少能活半集!

《反贪风暴》第一部其实是古天楽和他之间的双雄戏!

其实林嘉栋也算是全才…当年横扫金像奖的《打擂台》就是林嘉栋弄的。

老刘也看了剧本,两人都知道剧本好,但刘天王当时对市场掌握已经很成熟,他把这部的预算和收益都看的很明白,林嘉栋不信,还是想自己搏一搏,结果电影叫好不叫座…

当然,老刘捧过很多人,徐毫莹,陈少霞等等,只是前者嫁人,后者反叛…

林嘉栋始终不离不弃,也算是好的回报!

沈明盯着林嘉栋还有古天楽。

每一个动作,每一句台词…

然后得出结论,简化版的表现派。

……

当年内地评价香港电影‘尽皆过火,尽皆癫狂’,有点夸张,但还是很有道理的!

因为他们的周期真的太短了!

很少有拍摄时间超过两个月的。

而且能用的演员就这么几个,大家想的都是捞钱…

至于演技?

糊弄糊弄就算了…

主演有时候还得好好处揣摩一下,毕竟关系到脸面,要是被媒体骂,真的很丢人的!

配角,基本上,到了现场给你几张纸,几分钟后,开拍,谁给你时间琢磨人物?

主角有一套完整的人物设定,人物逻辑,发挥的时候有一个基准点在…

而龙套或者配角,只是截取了特散碎特散碎的片段,什么来历,什么过往,什么个性,什么心理活动,通通清零,就只需要你展现表面的东西!

当年吴镇宇拍《双食记》时,闲暇之余就当场炫过:手持一个药瓶,仅仅利用眼神的细微控制,就能演绎出喜、愁、哀、悲的四种层次变化。

精准到位,被称为神演技!

但是,你说他内心有情感么?

有代入吗?

屁都没有!

完全靠在无数烂片中摸爬滚打的积累和经验,让身体模仿记忆,再瞬间释放出来。

香港的很多演员都是跑龙套出身,所以,他们的身体模仿记忆很强,这个镜头需要展示阴郁,需要说话放缓,他都很清楚,然后拿出记忆点,直接配套…

所以,单给你一个镜头,你真的很难分辨这是什么电影…

香江这批演员,表现派最厉害的是谁?

当然是发哥,最巅峰的时候,在角色差异不大、没有人为偏移的情况下,真正能够和他站在一起硬刚硬还不露下风的的华语男演员屈指可数!

你说《让子弹飞》,姜闻压住了周闰发吗?

那时候的发哥,已经处于职业下滑了…

沈明属于方法派加体验派,他如果接一个角色,最起码的要求,必须要跟角色达到某种重合,他得相信自己的角色…

估计很多内地电影人也是这样。

所以,他们来演香港电影,一旦戏份过多,就会显得很别扭。

你想胡君的《蓝宇》多出彩,换了《无间道前传》,就被黄丘生吊打…

……

沈明看了一下午,拍摄结束。

几个人找了一家茶餐厅,古天楽熟练地点了桌饭食,然后介绍林枫给沈明,沈明朝他微微一笑:“我最喜欢的电视剧就是《大唐双龙传》…还有《寻秦记》…”

林枫自嘲:“都过去了快二十年了!”

“…没事,男演员的保质期很长的!”

“明仔,感觉怎么样?”

“…什么感觉?”

“就是我们下午拍摄!”

“…很好啊,效率很快!”

这句话是由衷称赞…

尼玛,一个下午拍了一场五分钟的打戏,八分钟的对峙戏…

估计整部片子,林嘉栋出场时间不过五十几分钟,一个下午,完成了三分之一!

“没办法,嘉栋还要《鸡蛋仔》、《殊途同归》、《暖暖??暖男》、《迷局伏香》要拍,我们只能抓紧点时间…”

沈明看了眼林嘉栋:“林哥,您签了几天?”

“十天,怎么了?”

“…没事,我就是问问!”

卧槽,十天…

“你觉得太快?我们这部戏最多拍三十天!”

“…三…三十天?会不会太快了?”

“这就是香港效率!”

“难怪你一年可以拍八部戏…”

“他还要抽时间去内地看看孩子,每年至少要抽三


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