放映厅中，帝王娱乐主管院线放映业务的米勒与a院线公司相同业务的负责人布朗，一起坐在了第三排。
趁着放映还没有开始，两人聊了几句。
“最近使馆影业的两部电影，帝王娱乐都很重视啊。”布朗轻声对米勒说道：“帝王娱乐都拿出了近千家影院，这是六大公司的制作才有的待遇吧？”
米勒不以为意，说道：“你们不是一样吗？同样在使馆影业发行的片子上面投入了大量资源。”
布朗谦虚道：“a规模比不上帝王娱乐，与你们比有差距。”
米勒笑了笑，说道：“我要对公司、股东和业绩负责，我不管影片来自哪里，能让影院拿到更多利润的电影，才是好电影。”
“从盈利角度来讲，使馆影业今年已经发行的两部片子，票房成绩确实不错。”布朗有相同的看法：“《生化危机》大获成功不说，就连《黑夜传说》这样的黑暗小众片，北美票房竟然也有近8000万美元，真的很叫人赞叹。”
米勒说道：“使馆影业发行的片子不多，但成功率极高，几乎发行一部成功一部，这让影院承担的风险非常小。”
布朗点头：“是啊，谁都愿意发行能吸引观众的片子。”
米勒又说道：“只要使馆影业发行的片子，第一制片人是罗南-安德森，帝王娱乐就会给予最优待遇。”
布朗回忆了一番，说道：“最近这三年，罗南-安德森好像还没有失手过。”
“你不觉得罗南-安德森正走在金牌制片人的路上吗？”米勒很认真的说道：“发行制作的影片各有特点，但无一例外取得商业上的成功，像极了年轻时的杰瑞-布鲁克海默。”
布朗却反驳道：“不，不像杰瑞-布鲁克海默。”
米勒奇怪的看向布朗：“我们不说罗南-安德森的公司，单看电影制作，难道罗南-安德森还不够成功吗？”
“我不是这个意思。”布朗看到米勒误解了他的话，解释道：“我始终认为罗南-安德森比年轻时的杰瑞-布鲁克海默更加出色。年轻时的杰瑞-布鲁克海默有唐-辛普森扶持，但罗南-安德森呢？他背后可没有强大的力量。”
米勒认同这话：“确实如此，单从制片和选择项目上来说，罗南-安德森的能力与目光，叫人不得不佩服啊。”
布朗又说道：“罗南-安德森已经开始尝试一线大制作了，如果能在这方面取得成功，或许几年之后，他就能达到杰瑞-布鲁克海默的高度。”
“别忘了，那是一部海盗片啊。”米勒提醒道：“我到现在也想不明白，罗南-安德森为什么选择海盗题材。”
布朗附和道：“实际上我也想不明白。”
或许这就是天才制片人与普通人的差别吧？
他没法不这么想，怎么看罗南-安德森都不像是个笨蛋，投巨资拍摄《加勒比海盗》也不是一时冲动或者昏了头脑。
大概他看到了自己没有注意到的地方？
电影开始放映，剧院中安静了下来。
好莱坞的恐怖惊悚电影，往往更加凸显自己技术先进和残酷血腥，异于亚洲恐怖题材电影的气氛。
其实《死神来了》也是注重于视觉刺激，而亚洲的恐怖片则注重于对心理的恐吓，
虽然更换了导演，但作为好莱坞商业电影光荣的续集传统是绝对不丢的，所以第二部的故事继承第一部的套路，一群被死神相中的人，一个预感将要发生危险的主角，从危险中逃脱出来，死神以另一种方式把名单上的人杀去，一个也不剩。
死神的游戏或许会因为新生命的诞生而结束，但只是那一轮的杀人游戏结束而已，只要相对论娱乐的统计中有钱可赚，死神还是会继续他的血腥游戏。
尽管引入了吉尔莫-德尔-托罗这个新鲜导演，影片还是非常套路化，其实这部续集已经不是再讲宿命论之类的东西了，而是表现“人类在意外中的一百万种死法”。
当然，这片子还有一定的社会教育意义。
比如，火车开过时，不要与火车离太近；过马路要注意，左右多看看；起重机下不能站人等等。
相比于第一部，《死神来了2》更华丽，更精美，更血腥，也更残暴。
这也是最大的突破了。
这部电影已经在一种完全血腥而沉重的杀戮味道里与宿命论渐行渐远了。
其实从第一部起，就存在一种批判的声音，认为死神根本就不存在。
一部电影诞生了，可以选择不看。
而当观众选择了看，那么在看的时候，就要承认电影存在的前提，也就是电影里面所设定的概念，人物背景。
比如看《死神来了》时，认定这世上没有死神的存在，那么这部片子压根就不应该存在了，因为连他里面一切的东西之所成立的前提条件都否定了。
比如说，在看杰克-陈的《警察故事》，看时就承认了陈家驹是警察这个概念，所以才能继续看下面的情节。
如果观众一开始就问：“他为什么是警察？”“人家考上了警校，然后就是警察了。”“那他为什么要考警察？”“那你tmd去问陈家驹去。”
这并不夸张，随着互联网渐渐兴盛，未来杠精会雨来越多，而且大多都是天王老子亲临也说服不了的那种。
即便是未来的墨西哥三杰之一作为导演，《死神来了2》也绝对算不上优秀，但这种中小成本的续集商业电影，首要就是让目标观众群体能够